5月央视新剧精彩纷呈，刘浩存主演的《主角》在收视率上一骑绝尘。
年代剧向来容易诞生爆款，张艺谋的执导功不可没，特别是女主长大后首次登台的那场戏，令观众热血沸腾。
然而，有《主角》在前，杨紫的《家业》处境略显尴尬。
开播后收视率平淡，口碑更是呈现两极分化态势。
该剧豆瓣评论区状况不佳，诸多一星差评高度相似，明显存在水军恶意评分现象。
律师表示，恶意刷差评属于违法行为。
网络发言并非毫无限制，观众可客观表达观影感受，但若信口雌黄、蓄意诋毁，最高可罚500万！
客观而言，这部剧虽谈不上惊艳，但也不至于如差评所言一无是处。
那么，这部剧究竟值不值得一看呢？
01 滤镜失真，剧情套路化《家业》讲述的是李墨世家八房幺女李祯（杨紫饰）为振兴家业，打破墨业“传男不传女”的传统观念。
凭借制墨天赋与努力，她重塑徽州墨业辉煌，并与骆家次子骆文谦（韩东君饰）共同应对海外墨业挑战的故事。
当下古装剧鲜少有聚焦明朝时期的作品，因此观众对该剧的服化道满怀期待，希望能带来别具一格的观感体验。
然而正片播出后，那如同古偶剧般厚重的滤镜，宛如一盆冷水浇灭了观众的热情。
对于古装传奇剧而言，“真实”至关重要，但若连主角的脸都模糊不清，谈何真实？
关键在于杨紫的画面与其他人明显不同。
原来这美颜竟因人而异，实在离谱！
况且杨紫已35岁，再演少女难免违和。
或许正因脸部状态欠佳，才只能依赖滤镜维持。
国产剧何时才能将少女角色交予真正的少女演员？
另外，该剧剧情老套，观众基本能一眼看穿后续情节走向。
比如李家刚宣布继承人，三个兄弟便上京送墨。
不出意外的话，意外即将降临。
果不其然，女主父亲因醉酒致使贡墨受损，另外两个兄弟牵连其中，一死一伤，心生怨言在所难免。
但此事明显另有内情，全家人却全然不顾，毫不留情地将八房逐出。
关键是八房乃李家墨业的技术核心，即便从家族长远考量，也不该如此草率地将其从族谱除名吧？
这剧情仿佛是刻意为女主制造困难，以便让她后续的成长更具爽感。
除此之外，当众退婚这类桥段也屡见不鲜。
无非是夫家算计，女主不愿妥协，喊几句口号，便自诩为大女主。
这种套路化情节，观众看完想必只会觉得乏味无聊。
明明是2026年的新剧，剧情却与央视往昔老剧相差无几。
当然，一部剧不可能只有槽点，这部剧还是有一些优点值得观众的好评。
作为国内首部聚焦徽墨的文化传承大剧，《家业》对徽墨的呈现，可不是浅尝辄止的程度，反而用大量笔墨呈现了这一非遗技艺。
这一点在女主学习制墨的过程中得以体现。
烧烟、合胶、捶打、晾墨、描金等繁复程序都不是瞎拍的，而是经过细致的考究才还原出来的步骤。
为此杨紫还特意跟制墨匠人学习，展现出极强的代入感与专业态度。
剧中她的演技也是有目共睹，演出了女主李祯面对家道中落的悲愤和不甘，还有对制墨技艺的热爱与钻研都打动了屏幕前的观众。
而且除了李祯之外，观众应该也被李祯爷爷的那份匠人精神所震撼了。
其实看得出该剧很会拍情感，无论是女主和爷爷的祖孙情，还是工匠对墨业的坚守之情都拍得很厚重。
任何一个行业都离不开从业者的热忱，可见导演是真的抓到了题材的内核，将传承与信仰都展现得淋漓尽致。
所以说，能上星央视的古装剧，在作品题材和主题上面，还是要远超同期的电视剧，这一点是毋庸置疑的。
同时，镜头还对准了徽州这座城市，如同水墨画一般的建筑真是让人眼前一亮，还有徽菜、徽剧、徽州文化，这些极具特色的表达，也让整部剧的质感都有所提升。
不仅如此，这部剧的戏骨真的太多了，每一位都用演技吸引着观众的目光。
比如田小洁，他就属于演什么像什么的演员，这次剧中扮演的李金水平时不苟言笑，却是一个胸有大义的人。
面对儿子的过错，他主动站出来受罚，在那个年代从族谱上除名，就相当于社会性死亡。
没有人知道他内心承受了多么大的痛苦，只知道他将情绪隐忍，对制墨一道始终没有放弃。
还不顾规矩的约束，将这一身的本领都传承给了孙女，田小洁的演绎让人眼眶一热又一热。
还有富大龙，很少见他演温柔父亲这类形象，剧中他饰演的李景福极具文人气质，刚出场是儒雅随和的样子就让人差点没认出来。
后面遭遇事故，他将自责和愧疚写在脸上，临死前对父亲无声的道歉更是猛戳观众泪点，难怪大家都说：“富大龙，你真是让我感到陌生”。
果然好演员都是“剧抛脸”啊！
其实整体来看，《家业》并没有网上说的那么烂，至少在故事内核、演员演技方面还是吊打不少同类型的作品。
而且一部好剧是需要仔细品味的，该剧才更新没几集，观众不妨静下心来追一下，去感受导演真正想要表达的精神，再去评判好不好看。
当然，我们也不否认这部剧在滤镜方面的问题，能够直面不足，才是国产剧未来能够进步的关键因素。
但客观的评价可以，强行尬黑就没有必要了，希望观众们都能对国剧多点包容，理性地讨论剧情优缺点。
那么你觉得这部剧好不好看呢？
——END——山西股票配资平台
#古装剧 #家业 #杨紫 #电视剧评价金鼎配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
